Compétence spécifique

Le son : matière à récolter et à archiver en vue d’un projet de création

Distinguer et enregistrer différents types de sons acoustiques Identifier et sélectionner le matériel et les techniques de captation de sons adaptés à son projet de création en vue de sa diffusion Réaliser et classer une dizaine d’enregistrements sonores en vue d’un projet de création

LEAFY (44)

Prochaines sessions

Voir dates sur notre site : https://leafy.fr/fr/image-et-son/64-le-son-matiere-a-recolter-et-a-archiver-en-vue-dun-projet-de-creation

Durée

Session de 4 jours, soit 28h

Format

En présentiel

Adresse

Ping – Hyperlien – Halles 1 & 2 5 Allée. Frida Kahlo, 44200 Nantes – https://www.pingbase.net

Effectif

5 stagiaires

Prérequis

Savoir faire preuve de curiosité artistique et auditive
Être à l’aise avec l’outil informatique
Apporter son ordinateur portable (configuration minimum type processeur i5, 4Go Ram, 20Go de stockage disponible)
Installer le logiciel REAPERS

Si vous présentez un handicap, n’hésitez pas à nous contacter afin d’envisager les adaptations nécessaires à votre accueil et à vos apprentissages.

Coût

1680,00€ Net de taxe

Contact

Guylaine Brélivet

contact@leafy.fr 06 83 82 88 02

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Présentation

Qu’on le choisisse ou non, le son fait parti de notre environnement : on l’écoute rarement ! Outils de création, de communication ou de médiation, le son est un médium apprécié des artistes des arts visuels. Cette formation vise à affiner sa capacité d’écoute et d’analyse de sons acoustiques et enregistrés tout en développant ses compétences à créer et organiser sa propre banque de sons en vue d’un projet de création sonore.

Cette formation s’adresse à cinq artistes à l’œuvre professionnellement dans les arts visuels ou le spectacle vivant, souhaitant aborder le son comme médium créatif et nourrir leurs démarches et production artistiques et plastiques et la promotion de leur travail.

Organisme certifié Qualiopi

Distinguer et enregistrer différents types de sons acoustiques
Identifier et sélectionner le matériel et les techniques de captation de sons adaptés à son projet de création en vue de sa diffusion
Réaliser et classer une dizaine d’enregistrements sonores en 5 catégories (ambiance, bruitage, voix, son abstrait, son musical) en vue d’un projet de création intégrant le son comme médium
Identifier des ressources sur le sujet (matériels, fournisseurs…)

Jour 1
Accueil – Rencontre
Présentation du programme de la journée
Qu’est-ce que le son ?
Les composantes du son
L’oreille humaine
Typologies de sons
Présentation des dispositifs d’enregistrement disponibles.
Essais, expérimentations
Sortie d’écoute urbaine libre et enregistrement : Écouter son environnement, enregistrement d’ambiances stéréo extérieures
Retour, écoute des enregistrements réalisés
Bilan de la journée 6- Débriefing

Jour 2
Rappel des notions abordées J1 Débrief et échanges
Présentation du programme de la journée
Les formats audio-numériques
Les différents connecteurs et câbles audio
Connaitre et choisir ses micros
Les enregistreurs audio, les cartes sons
Les préamplis, les mixers
Le monitoring : les casques, les enceintes
Les accessoires
Capter le son : Atelier de prise de sons : ambiances stéréo, bruitages mono, voix, sons abstraits
Retour, écoute des enregistrements réalisés
Bilan de la journée 6- Débriefing

Jour 3
Rappel des notions abordées J2 Débrief et échanges
Présentation du programme de la journée
Analyse et critères objectifs d’écoute
Panorama des différents types de son enregistrés
Notions d’édition du son avec le logiciel Reaper
Le son dans les arts visuels
Notions et pratique d’enregistrement musical acoustique
Atelier de prise de sons stéréo et dispositifs multipistes
Retour, écoute des enregistrements réalisés
Edition avec Reaper
Bilan de la journée 6- Débriefing

Jour 4
Rappel des notions abordées J3 Débrief et échanges
Présentation du programme de la journée
Test de connaissances
• Écoute et analyse des enregistrements
• Édition des sons avec Reaper
• Homogénéiser le niveau des enregistrements
• Nommer ses fichiers
• Classer et organiser sa banque de sons
• Préparer une liste d’écoute
• Finaliser son projet
Bilan de la formation

Cette formation, attentive aux profils et aux démarches artistiques de chacun, est composée d’une base de connaissances théoriques et de mises en pratiques collectives et individuelles.
Des sessions d’écoutes de pièces sonores d’artistes permettent de construire un sens de l’analyse et de la critique.
Mise à disposition de 3 dispositifs de prise de son pendant la durée de la formation pour permettre un usage optimum.
Des ateliers d’exploration urbaine permettrons de collecter les sons de la ville et de développer une sensibilité d’écoute personnelle.
Tous les jours des temps de synthèses et de débriefing en groupe permettront de faire le point sur l’avancement des apprentissages et les difficultés rencontrées.

Au cours de la formation, les participants seront évalués sur leurs connaissances théoriques et leur capacités à effectuer des enregistrements de qualité.
Les banques de sons de chaque réalisées par chaque participant feront l’objet d’écoutes et d’analyses collectives.

Aymeric Lepage

Artiste sonore contemporain et technicien son / image.

Formé aux techniques du son à l’INA, Aymeric Lepage a suivi un cursus professionnel à l’école Jazz à Tours.
Deux fois lauréat au concours d’art sonore Phonurgia Nova, il crée Orchestre Discret dans les studios de l’Ina GRM, une pièce pour quatuor de plantes au jardin des plantes de Paris.
Il développe actuellement Geste Brut, un système de musique interactive pour le geste. L’instant et le lieu sont parties intégrantes de ses créations qui proposent des pièces suspendues à l’écoute du vivant.
https://aymericlepage.org

À propos de la structure

Leafy s’associe à des professionnels des mondes de l’art, reconnus experts dans leur domaine de compétence – artiste, auteur, chercheur en sciences, curateur, historien de l’art, mais aussi artisan, ingénieur, technicien etc., pour co-construire des actions de formations continues souhaitées au plus proche des besoins et des attentes des artistes et porteurs de projets professionnels à l’œuvre dans les arts visuels ;

des temps de transmissions, d’expérimentation, de recherches et d’échanges liés à la pratique et à la technique, à la théorie et à l’abstraction conceptuelle ou à la diffusion de leur travail.

Programmées au sein d’ateliers et de collectifs d’artistes, sur 2 à 5 jours, voire plus si nécessaire, en continue ou pas (quand nécessite temps de travaux personnels en autonomie), en petits effectifs, nos formations visent tout autant :

le développement de leurs capacités et ressources personnelles.
la prise de recul sur leur travail,
l’enrichissement de leurs réseaux professionnels.

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