Développement économique

La méthodologie de travail au service des projets artistiques

Atelier 4 du programme Curriculum Chromé : des outils afin de conforter et d’optimiser la mise en oeuvre d’un nouveau projet artistique.

Collective - Curriculum Chromé (13)

Prochaines sessions

Appel à candidature annuel : prochaine édition 2024

Participation à l’atelier sous réserve d’une inscription au programme

Durée

1 journée de 7h

10h-13h & 14h-17h

Format

En présentiel

Adresse

Dans une structure culturelle de la région Sud

Effectif

25 personnes max

Prérequis

appel à candidatures annuel ouvert à tous les artistes auteur.e.s sans conditions

ne pas avoir de droits ouverts à la formation AFDAS

Coût

Programme gratuit

adhésion à l’association obligatoire

Contact

Charlotte Morabin

coordination.collective@gmail.com

Présentation

Chaque artiste est à la fois penseur et porteur de projet. Dans ce sens il est bien souvent confronté à la nécessité d’élaborer ses stratégies de développement et de savoir structurer ses projets pour favoriser leur émergence. Encore une nouvelle corde à son arc d’artiste. Cet atelier propose des clés de compréhension des outils de méthodologie afin de conforter et d’optimiser la mise en oeuvre d’un nouveau projet artistique.

Quel est le temps nécessaire au montage d’une production, d’un projet artistique ? Quelle est l’utilité du budget prévisionnel ? Pourquoi le budget doit-il être équilibré ? Comment se formalise le budget prévisionnel et quelles charges y faire figurer ? Quelles sont les différents modes de contractualisation et comment s’assurer des engagements de chacun?

Savoir construire un plan d’action selon ses objectifs
Mesurer la faisabilité de son projet
Rendre opérationnel son projet et plan d’action grâce à l’appui d’outils de gestion
Savoir lire et traiter des termes d’un contrat selon les contextes de création et de développement de projet

10h-13h

Diagnostic de projet et évaluation de son ancrage, temporalité :
déterminer le rôle des acteurs de projet (artiste, producteur, diffuseur, partenaires…) dans le développement de projet / Planification du projet dans ses différentes étapes / savoir construire et organiser un budget (les différents types de budgets / les postes, la traduction financière des projections artistiques, le plan comptable

14h-16h30

Les différents modes de contractualisation : (résidence, diffusion, production…)

la lecture d’un contrat – se familiariser au langage juridique – savoir apprécier ses engagements et ceux des partenaires – sécuriser un projet et son contexte de développement grâce à un contrat.

Erika Negrel

Co-fondatrice du programme Curriculum Chromé et formatrice

Erika Negrel est secrétaire générale de Diagonal, réseau national des structures de diffusion et de production de photographie contemporaine depuis 2017. Elle accompagne depuis plus de quinze ans l’émergence et le développement de productions d’artistes visuels nationaux et internationaux notamment dans des programmes de résidences de création (Les ateliers de l’Euroméditerranée de Marseille Provence 2013 – Capitale européenne de la culture, Triangle france, voyons voir art contemporain et territoire). Elle a par ailleurs participé à la structuration de Marseille expos dès 2008 et a conçu et organisé les premières éditions du « Printemps de l’art contemporain». En 2017, elle crée COLLECTIVE, bureau d’accompagnement à la professionnalisation et au développement de projets arts visuels.

Aurélie Berthaut

Coordinatrice du programme et formatrice

Aurélie Berthaut dirige depuis 2009, l’association Art Cade, au sein de la Galerie des Grands Bains Douches de la Plaine, dédiée à l’art contemporain et à l’architecture. Elle est présidente de la Semaine de la Pop Philosophie, et
membre du bureau de la Plateforme Parallèle ( plateforme pour la jeune création internationale). En 2019, elle initie avec un collectif d’artistes, d’architectes et d’acteurs culturels, la mise en place d’un tiers lieu à Marseille : Les Ateliers Jeanne Barret.

Charlotte Morabin

Coordinatrice du programme et formatrice

Charlotte Morabin, coordinatrice programme Curriculum Chromé
Artiste plasticienne, co-fondatrice de l’association Atelier Hyph, directrice artistique de la Cie (Pour)suivre et membre active des Ateliers Jeanne Barret.
Ayant travaillée auprès de centres sociaux pour sensibiliser à l’art contemporain, au sein des Beaux-Arts de Marseille aux relations extérieures, et en coordination du réseau Marseille Expos, Charlotte Morabin effectue des allers-retours permanents entre son activité salariale et son activité artistique.
Sélectionnée dans le cadre du programme TRAVAIL-TRAVAIL, elle mène une résidence d’artiste en entreprise en 2018 et s’interroge alors sur la pénibilité du travail, sur le rythme et l’endurance d’un salarié à l’usine en analysant son propre processus de travail à son atelier. Comment valoriser ses compétences (d’artistes) au sein dans une entreprise? Elle souhaite défendre le statut d’artiste comme celui d’un entrepreneur innovateur, mesurant sa capacité à inventer de nouvelles méthodes de travail et de nouveaux moyens de diffusion et de commercialisation de ses oeuvre.

À propos de la structure

L’association Collective
Elle a pour objet de soutenir et promouvoir la création contemporaine, notamment dans le domaine des arts visuels, avec une approche territorialisée qui intègre les préoccupations d’ordre économiques, touristiques, patrimoniales et sociales, et qui stimule l’interaction entre ces différents domaines pour favoriser la production d’oeuvres d’art, expositions et le développement de tout autre projet culturel et artistique. L’association mène depuis 2019, l’organisation d’un programme d’accompagnement professionnels visant à approfondir la connaissance des réseaux artistiques et des territoires par les professionnels dont le nom est Curriculum Chromé.